在探索颜料中的三原色时，我们常常陷入困惑之中，是「红、黄、蓝」，还是「品红、黄、青」？这个问题并非简单与否的答案。首先，让我们回顾一下「红、黄、蓝」的说法。这种认知源自于我们对光的三原色（R、G、B）和色的三原色（C、M、Y）的理解混淆。在光的理论中，红、绿、蓝是三原色，而当我们转向颜料时，我们使用青、品红、黄来混合出所有颜色，这就引发了「红、黄、蓝」是否正确的问题。

进一步深入探究，我们发现「红、黄、蓝」的说法是基于主观感觉和历史传承。在中国，「红、黄、蓝」三色在美术领域流传已久，被广泛认为是三原色。然而，实际上，这些颜色在颜料中的作用与光的三原色不同。光的三原色（R、G、B）被用来解释色光合成，而颜料的三原色（C、M、Y）则用于解释色料混合。这里的「红」并非我们常说的「品红」，「蓝」并非真正的「青色」，它们代表的是在颜料混合中起关键作用的颜色。

中国Photoshop第一人李涛老师指出，原色的说法并没有唯一的答案，这是认知体系迭代的结果。他强调，三原色没有绝对值，控制色域的重要性在于确保颜色的准确性和一致性。因此，「红、黄、蓝」并非空穴来风，而是有着历史和实践的基础。

维基百科中也提到了原色的定义，它更多地从理论角度解释了为什么红、黄、蓝在颜料中被广泛认为是三原色。然而，现代美术实践已经倾向于使用「青品黄」作为三原色，这更多是基于色彩理论和色彩管理的需求。

在艺术教育领域，「青品黄」作为三原色的说法得到了广泛的认可，尤其是在设计色彩课程中。然而，不同教材和出版物对于三原色的定义存在差异，有的教材仍然坚持「红黄蓝」的说法。这反映了艺术教育中对三原色定义的多样性和灵活性。

通过使用Photoshop的可选颜色工具，我们可以直观地理解色彩加减混色原理。通过调节青、洋红、黄等颜色，我们能够模拟出加色混色（如白色）和减色混色（如黑色）的效果。这进一步验证了「青品黄」作为三原色在色彩调和中的重要性。

综上所述，颜料中的三原色并非一成不变，而是随着认知的深入和实践的发展而变化。尽管「红、黄、蓝」在一些领域仍然被使用，但在现代美术和色彩理论中，「青品黄」的使用更为广泛。这提示我们，在探索色彩理论和实践时，应保持开放和灵活的态度，不断更新知识体系，以适应不断发展的艺术和技术需求。