学习绘画首先需要培养正确的学习方法，从学习素描开始，如石膏几何体和静物的描绘。理解形体、比例、结构、明暗调子等基本要素，如头部形体结构，可以概括为卵形、立方体或楔形，每个部分都有其特定的比例和形状。初学者应避免跳过基础训练，直接画人物头像，正确的学习路径是逐步掌握物体本质。

建立良好的整体意识至关重要，无论是绘画任何题材，都需关注整体与局部的关系。比如画头像时，眼睛的位置要考虑与耳朵、鼻子的关系，而非孤立描绘。通过观察和比较，增强对整体的把握，反复调整局部与整体的关系。

形体的体积意识和表现技巧同样重要。理解空间感和体积感是基础素描的关键，如区分方形和平方块的区别。素描教学中，表现力的培养不容忽视，理性和观察的结合是基础，实践是提升的关键。

绘画不仅模仿自然，还反映画家的主观世界。在20世纪前，绘画追求真实和技巧，但摄影技术的发展促使绘画转向自我表达。每个画家都有独特的艺术风格，即使有些风格在当时未被广泛接受，也体现了艺术价值的多样性。