提高大一学生的艺术修养是一个长期而系统的过程，它不仅涉及到学生个人的兴趣和努力，还需要学校和社会提供良好的环境和资源。以下是一些具体的方法和步骤：

课程设置：学校应该开设多样化的艺术课程，如音乐、绘画、舞蹈、戏剧等，让学生有机会接触不同的艺术形式。这些课程可以是必修的，也可以是选修的，但重要的是要确保学生能够接触到艺术教育。

艺术实践：鼓励学生参与艺术实践活动，如加入学校的合唱团、乐队、戏剧社、舞蹈队等。通过实践，学生可以更深入地理解艺术，并培养自己的艺术技能。

艺术欣赏：定期组织学生参观美术馆、博物馆、音乐会和剧院等，让学生亲身体验艺术作品和表演。通过观赏和聆听，学生可以提高自己的艺术鉴赏能力。

艺术讲座和工作坊：邀请艺术家和专家来校举办讲座和工作坊，分享他们的经验和知识。这不仅能激发学生的兴趣，还能帮助他们了解艺术的最新动态和创作技巧。

艺术项目：鼓励学生参与或发起艺术项目，如壁画创作、社区艺术活动、电影制作等。这样的项目可以让学生在实践中学习团队合作和项目管理。

艺术交流：建立校际间的艺术交流平台，让学生有机会与其他学校的学生交流艺术思想和作品。这种交流可以拓宽学生的视野，增加他们的创作灵感。

艺术比赛和展览：定期举办艺术比赛和展览，为学生提供展示自己作品的机会。这样的活动可以增强学生的自信心和成就感，同时也能激励其他学生。

个人发展：鼓励学生根据自己的兴趣选择艺术方向，进行深入学习和研究。学校可以提供必要的资源和指导，帮助学生在艺术领域取得进步。

跨学科学习：将艺术与其他学科结合起来，如科学、文学、历史等，开展跨学科的项目和研究。这样可以帮助学生理解艺术与人类生活的紧密联系。

持续关注：艺术修养的提高不是一蹴而就的，需要学生持续的关注和学习。学校和教师应该鼓励学生保持对艺术的热情，不断探索和创新。

总之，提高大一学生的艺术修养需要学校、教师和学生的共同努力。通过提供丰富的艺术资源和机会，鼓励学生参与和实践，以及持续的关注和支持，学生的艺术修养将会得到显著提升。