现代主义文学中，表现主义是一个在20世纪初至30年代风靡欧美的重要流派，起源于德国，并影响了绘画和文学领域。这一潮流的起源可追溯到德国评论家瓦尔登的绘画评论，他倡导卡夫卡等人突破表象，深入挖掘内在世界，用“表现”代替“再现”。表现主义的显著特征包括抽象化、变形、面具的运用、时空的错综复杂、声光效果的强调以及象征和荒诞的手法。其核心理念是“艺术是表现，非再现”，主张文学应展现人的主观精神与激情，揭示事物本质而非外在形态，如诗歌中斯特林堡的《鬼魂奏鸣曲》即体现了这一理念，通过鬼魂与现实生活交织展现深刻哲理。

在诗歌方面，奥地利的特拉克尔和韦尔弗，以及德国的海姆、贝恩，他们的作品如《世界之友》和《彼此》，展现了强烈的情绪和夸张的抒情方式。戏剧方面，美国的奥尼尔是先驱，他的《琼斯皇》和《毛猿》融入了表现主义手法，后者如《毛猿》通过主人公扬克的故事，展现了古代与现代生活的对比。瑞典的斯特林堡在《到大马士革去》和《鬼魂奏鸣曲》中，通过舞台上的幻象探讨生命与死亡的主题。

而在小说领域，奥地利的卡夫卡是表现主义小说的代表人物，他的《城堡》和《变形记》以独特的视角和荒诞手法，深入挖掘了人类存在的困境和人性的复杂性，成为现代主义文学的瑰宝。

扩展资料

现代主义文学属于20世纪资本主义文化的一部分。这种文学不主张用作品去再现生活，而是提倡从人的心理感受出发，表现生活对人的压抑和扭曲。在现代主义文学作品中，人物往往是变形的，故事往往是荒诞的，主题往往是绝望的。现代主义文学公认的开山鼻祖是塞万提斯的《堂吉诃德》和福楼拜的《情感教育》。而奥地利作家弗兰茨·卡夫卡，法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯则并称为西方现代主义文学的先驱和大师。