舞台剧排练编排打戏的方法如下：

1、动作设计

打戏的动作要设计得有层次、有节奏、有力度。动作的设计要根据角色的特点和个人习惯进行，让观众能够清晰地感受到每个动作的含义和力量。另外，打戏中的武器使用也非常重要，要考虑到武器的特点和角色的性格，让武器成为角色的延伸。

2、音效配合

打戏的音效配合非常重要，要选择合适的音效来配合打戏的动作，让观众能够更好地理解打戏的节奏和力度。在打戏的情感表达中，要通过动作、表情、音效等手段来增强情感的感染力。

3、舞蹈编排

打戏的舞蹈编排要考虑到整个剧目的节奏和剧情，要让打戏与整个剧目融为一体。在舞蹈编排时，要注意动作的对称性和节奏感，让打戏的动作更加美观。打戏中的情感表达也非常重要，要让观众感受到角色的内心情感。

舞台剧现状前景：

舞台剧在人们日常的娱乐活动中逐渐被边缘化，因为休闲时间资源已被其他替代娱乐形式无情瓜分，而舞台剧因为消费成本太高。虽然有人仍在大声疾呼，说舞台剧面临困境是由于剧作家不能写出“反映时代”的作品。

是由于国人的欣赏水平、文化素质尚待提高，是由于剧团的管理体制需要改革。总之，舞台剧由于观众资源的有限和娱乐选择的多样，其生存环境并不乐观。舞台剧很难如其热爱者所希望的那样“振兴”起来。但舞台剧仍将存在，存在于人们日常娱乐活动的边缘地带。

它会拥有一个不大但忠实的观众群。这些人或有着某种历史、文化、艺术教养的自我期许。或乐于选择不那么大众化的娱乐形式来满足某种文化群体上的区别化的需求，或二者兼而有之。当然，他们通常有偏高的收入。

曾经遍布全国的大大小小的舞台剧表演团体会逐渐颓萎乃至消失。成功的表演团体将集中在一两个经济发达、人口众多的大都市中，因为只有这些都市才可能有支持这些表演团体生存的市场规模。

就全国范围而言，舞台剧的供应将是短缺的，这使大都市的表演团体旅行演出时，在所到之处可能受到欢迎；也使其他地方的原本看不到舞台剧的人在访问大都市时，可能把走入剧场当作一次品尝的机会。