刚学画画，很多人会认为，只要不断地吸引到实践中，那么它会提高绘画水平，其实这是错误的想法，也有一些人常常误导新人，他说，靠主要艺术练出来的，等等等等。

要画好素描等，不仅继续依靠惯例，更重要的是要在画的改变方法和使用方法的过程，但如果是脑残画，那你画多了，没有成功。

最近有个朋友问我为什么画了超过500张画，他们仍然没有觉得有进步啊。这是一个很典型的问题。

嗯，我们正在谈论的问题：

我拿到素描列举的儿子，我相信你现在有了一定的了解了素描，绘画也已经掌握了基本的一。

但问题是，你是在绘画中也仍然使用旧的方法来画它的过程？开始自己的一套的模式，后来一直保持，如果是这样，当然，不是进步。

在草图中，我们看到的东西，先不要画，看起来深思熟虑后。看到什么是在绘画面前？以后想怎么画。

放置在一个石膏的前面，如长方形，两个苹果，啤酒瓶。

我们来看看：哪三件事情上面有什么本质上的不同，绘画过程后，想体现质感和它们之间的关系。

精心勾勒画，然后启动整体，光影画之间的关系的全貌，必须大胆，有些人认为，他们的作品是灰色的，但不知道为什么。其实，究其原因是因为他们不够大胆，没有很大的意义上使用明暗对比的关系，在一些地方，却不敢画一个强烈的对比，深，总以为全貌没有协调，所以最终总比分追自己画太灰。

将光明与黑暗之间的总体关系后得出，然后开始画明暗对比的薄弱环节之间的关系，所以画由浅到深。

在浅水障碍叠加的逐步深，灰的基础上，处理一定要光明与黑暗之间是很好的，这就像在开玩笑，是双方牵线。所以最后走到一起。

石膏在这张照片有相对较浅，这两个青苹果其次，明暗对比非常强烈的啤酒瓶最后一种情况。经过

这种关系找出来，事情会最终绘制出的纹理。

如果你能看明白我说的上面的例子中，并尝试画这样一来，我相信，你的进步会有所提高。

给下面的几个技巧;

第一：不要经常复制，如果你产生依赖，那么他是没有想象力，或者更的绘画，临摹的目的是吸取这些经验教训的画家画，而不是画他们为自己的自己的风格。

二：多练习素描的基础上，这样的素描，速写不锻炼，你看到的东西迅速抢占身体，神态等，从没有打开角色后来的画作。

三：一定要保持清醒的画后，不启动按照方法来作画，而是画了一个习惯，将开始画画，不去想。如果你觉得自己不能保持清醒，出去走一下，不要强迫自己去在内线毫无兴趣。